琼瑶的爱情是什么意思 2342爱情是什么意思

琼瑶是继张汉水之后擅长写言情小说的作家。主要作品有《窗外》、《在水一方》、《几度夕阳红》、《婉君》、《彩霞满天》等。

她的小说几乎全被改编成电影、电视剧，风靡香港、台湾、大陆。作品常常给我们讲述一个个离奇动人、曲折缠绵、催人泪下的爱情故事，曾经迷倒了一大批青年男女，在大陆掀起了一股“ 琼瑶热”。

琼瑶小说中的主人公大都是痴情而带有理想色彩的现代城市的才子佳人。他们的爱情是一种中国大文化背景下产生的东方式情感，宽容、谅解常成为她作品中人物的美德。男主人公英俊潇洒、风流倜傥，常常是高学历的，甚至是留学生，家庭背景很好，有一份很不错的工作，更重要的是他们都有一颗美丽善良的心，外表的美和心灵的美达到了很好的统一，符合中国传统道德思想的要求和审美标准。

在众多的多角关系的爱情纠葛中，他们对待爱情很严肃、认真，没有半点轻浮和虚假，为了爱哪怕赴汤蹈火也在所不辞。尤其在其得不到所爱的人时，他们不会为了自己的私利不择手段地进行报复，相反却很大度，始终为别人着想，为自己所爱的人着想，甚至为了所爱的人而甘愿受情敌的刁难，他们深深体会到爱一个人并不等于一定要占为己有，只要自己所爱的人能够得到幸福那就是自己的幸福。比如《彩云飞》里的俞穆怀在失去恋人杨雨裳的情况下任凭雨裳的丈夫对他多么狠毒，他也不顾一切地去关心心爱的人。《几度夕阳红》中的何慕天对已做了朋友之妻的李梦竹也是时常牵挂、时常惦念，把对梦竹的爱深深地埋在心底，在所爱的人处于危难时，还不遗余力地帮助她，体现出那种“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”的两相默契的感情。

琼瑶小说中的女主人公一般都是貌若天仙、楚楚动人、很有气质、令人一看就会神魂颠倒的那一类，都是阴柔美的化身。在她们身上呈现出了既古典又现代的不同风格的女性美，体现了传统与现代的矛盾统一。她们虽不是典型的现代女强人形象，但在她们的身上也散发着现代女性的自强、自立、自爱的现代气息。同时，她们都很有才气，是林黛玉式的琴棋书画之才，在其深层次的心理气质上始终带有中国古典女子大家闺秀式的内向性格与个性。她们忠贞不渝、甘于贫贱、温柔体贴，敢于为情而生、为情而死，宁愿天下人负我、我不负天下人。

因此，在琼瑶的笔下，“痴情女”比比皆是，这些女性的许多优点体现了中国传统的价值体系和审美标准，比如《在水一方》里的女主人公杜小双倍受丈夫的虐待而仍然痴心地等待着他，并且千方百计地帮他寻求改变命运的机遇。《水云间》里的芊芊、《彩云飞》中的杨雨裳、《梦影残痕》里的洁漪等等。这些痴情的女子一方面绝不依附于男性，能够相对独立地自主地生活，另一方面面对现实对自己的不公平，含着泪忍受一切痛苦和哀怨，有的甚至身心俱损。在她们身上体现出的中国传统女子那种温柔体贴、忍辱负重的特征更突出。

琼瑶的作品是很人性化的。作品中着力歌颂生活中的那些美好的东西：善良、正直、诚实，对别人富有同情心、怜悯心；鞭挞人性中的丑恶的东西：邪恶、自私、贪婪、欺骗。爱情最能显示人的本性，是生命力的集中表现。琼瑶的小说绝少涉及到社会政治问题，几乎全部是限于爱情和家庭的范围。

琼瑶的小说中的男女主人公的爱情模式常常是一见钟情式的，人对于美好的异性必然有一种强烈的、不可抗拒的吸引，男女一见倾心是很符合读者的内在的人性需求的。琼瑶笔下的小说情节波澜起伏、跌宕多姿，笔下的爱情世界天翻地覆、惊心动魄，她为了表现男女主人公的特殊的命运经常营造“一男两女”或“一女两男”之间的三角恋爱关系"，让男女主人公在爱情的磨难中经受考验。同时，作者笔下的爱情往往是“发乎情，止乎礼义”，指向一种婚姻中的爱情，一般倾向于有情人终成眷属"。因此，在琼瑶的笔下“第三者”往往都是失败者，她的故事最后都以“第三者”退出游戏告终。作者总是让她的主人公在疯狂的、叛逆的恋爱之后都回归传统的轨道之上。

琼瑶的小说是爱情至上的，男女主人公感情纯洁、真挚，作者在浓墨渲染“情”的同时，表现出对“性”的消解。在她的作品中我们看不到有些作家的大量的关于“性”的描写、渲染。关于“性”，在20世纪90年代许多年轻的女作家的作品中渲染得很多，她们不仅仅局限于写性心理，更多的是写性活动、性行为。如《饥饿的女儿》、《女子有行》、《在禁中守望》、《私人生活》等作品中，都以女性独特的语言和感觉向读者敞开了女性的神秘世界，她们以足够的热情去表现女性躯体以及女性的性心理和性行为。从这个意义上讲，我们觉得琼瑶更倾向于是一个传统的人物，像一朵羞答答的玫瑰。正如她自己所说：“我的身体和思想里，一直有两个不同的我。一个充满叛逆性，一个充满传统性。叛逆的那个我，热情奔放、浪漫幻想。传统的那个我，保守矜持、尊重礼教。”"(#因此，由于作为现代作家的琼瑶的意识中渗透着较为浓重的民族的传统的观念，使得其小说在对人性进行描写时，既有张扬人性的一面，同时又囿于传统文化范围之内。

琼瑶生于一个有浓厚的中国古典文学氛围的家庭里，父亲研究中国历史，母亲酷爱中国诗词，她曾说：“我的父亲是一位典型的书生，即使在某些方面我们意见不一致，但他对历史的研究，以及那份传统儒家的美德，让我深深尊敬；母亲是一个十分要强的女人，我一直有点怕她，她在中国诗词歌赋画艺术方面的造诣，我十分羡慕。”")#从小就耳濡目染，使得她也具备了很高的古典文学修养。父母在历史、古典诗词、绘画方面的修养和学识对琼瑶的影响在她以后的作品中表现得淋漓尽致，这一点是不可否认的。她在小说中营造了一个个东方的传统美德加上古典诗词般的意境凝聚而成的梦幻般的理想世界。

首先，小说中主人公的命名，蕴有一种东方诗词的意境美。如含烟、梦竹、宛露、紫薇⋯⋯，同时她又喜欢将人物安排在琴、棋、书、画等带有浓郁古典情调的氛围中。琼瑶笔下的人物大部分都是才思飞扬，出口成章，张口即诗，闭口即词，具有典型的儒家风范。如《还珠格格》中的紫薇是典型的才女，作诗、赋词、弹琴、下棋无所不能。

其次，小说的书名大都源于古典诗词。如：《庭院深深》源自欧阳修的《蝶恋花》：“庭院深深深几许？”；《月朦胧鸟朦胧》源自《酒泉子》中的佳句：“月朦胧，花暗淡，锁春愁”；《一帘幽梦》源自秦观的《八六子》：“无端天与娉娉，夜月一帘幽梦，春风十里柔情。”这样的例子举不胜举。再次，借用古典诗词的内容或意境来表达作品中人物之间的感情和人物的特性，诗词常成为她作品中人物“言情”的手段。如《还珠格格》中紫薇与尔康的爱情誓词：“山无棱、天地合，乃敢与君绝！”引自《汉乐府·上邪》。《彩霞满天》中有一首歌《把酒问青天》：“把酒问青天，明月何时有？往事如云散，山盟还依旧，两情缱绻时，但愿人长久！把酒问青天，明月何时有？但愿天不老，但愿长相守，但愿心相许，但愿人长久！”毫无疑问，我们一看就明白这首歌改自苏东坡著名的词《水调歌头·明月几时有》。这首歌也是作品中男女主人公爱情经历的生动写照。因此，有人说琼瑶的小说有时似乎是一句千锤百炼的浓缩的古诗所化解开来的晶莹剔透的世界!"

琼瑶的前期小说以悲剧为主，但她的作品绝大部分往往都是在矛盾冲突的故事中安排一个出人意料的结局，继承了我国民族传统的大团圆结局。比如《还珠格格》中五阿哥和小燕子的一段情。小燕子在皇宫中像笼中鸟一样失去了自由，遏制了天性去适应宫廷生活；而五阿哥放弃了做皇子的尊严，为了美人放弃了江山，在这过程中他们都曾痛苦过、彷徨过，甚至想到过屈服。但是，作者在最后安排了个读者所希望的结局，让五阿哥和小燕子在远离朝廷的地方过起了世外桃园的生活。作者较偏爱大团圆的结局，诚然，自身生活的转折固然是一个原因，但作者也许悟到了她的内质更适合于抒写喜剧式的生活，正如她自己所说：“我仍然相信世界的美好，我仍然有满腔急于发泄的东西，我仍然想把我所知道的那个充满了爱的、好的人生写出来，献给愿意接受它的人们。只是觉得追求是一种美好的东西，社会上不美的东西不想去写。”还有一个更主要的原因，也许是琼瑶的悲剧性的作品缺乏内在的深刻性而没有那一份深刻。

琼瑶是一位擅写言情的通俗小说家，她的作品在台湾和大陆掀起了巨大的风潮，也引来许多批评。有些人认为她的伤口过于虚幻、不切实际，作品题材狭窄、手法雷同等等。面对这一切，琼瑶仍保持一种平和的心态。从写小说、拍电影到拍电视，她自言她是热爱并喜欢着。至于自己的作品，她也并不认为多么成功，或多么虚幻，她并不在意自己的作品是否永恒，但作为一个作家，她当然希望读者越多越好。虽然人们对琼瑶的天空、琼瑶的世界和琼瑶的作品有许多不同的看法，但有一点是肯定的：琼瑶的成功绝非随意捡来。她的言情小说讲述了现代人的婚恋故事，有若干新潮成份，但也有若干传统成份，是传统与现代的有机结合体。