王蒙作品集欣赏

王蒙（1308-1385），元末画家。字叔明，号黄鹤山樵。赵孟頫外孙。湖州（今浙江吴兴）人。

山水画受赵孟頫影响，师法董源、巨然，集诸家之长自创风格。作品以繁密见胜，重峦叠嶂，长松茂树，气势充沛，变化多端；喜用解索皴、牛毛皴，干湿互用，寄秀润清新于厚重浑穆之中；苔点多焦墨渴笔，顺势而下。兼攻人物、墨竹，并擅行楷。与黄公望、吴镇、倪瓒合称“元四家”。

存世作品有《青卞隐居图》《葛稚川移居图》《夏山高隐图》《丹山瀛海图》《太白山图》等。

太 白 山 图

➣ 作 品 简 介

《太白山图》画浙江太白山天童寺及其周围景物,着重描绘天童寺前二十里夹径松林。画面上松林苍郁茂密，萧寺殿阁、草堂茅屋掩隐其间，骑者僧侣各行其道。树木不下数十种，青红间施，曲尽山林幽致。章法严谨，结构深邃。笔法尖细，别具一格。画上卷首作小篆书“太白山图”四字，卷末钤白文“王蒙印”一印（史家疑为后添）。此画原为天童寺所有,后一度由明代沈周收藏,明后期入项元汴之手,清初则由梁清标、安仪周先后收藏,后入清宫。

图绘浙江鄞县太白山天童寺二十里松林及周围的景物。苍松丹槲，枝繁叶茂，溪流拱桥，曲径通幽，寺宇宏伟，林荫夹径。骑马、步行、执杖、挑担的僧侣游人络绎不绝。山峦起伏，湖水如镜。全图笔法尖细，以朱砂及花青点染。个别杂树施重墨，别创一格。图首有小字篆书“太白山图”。

卷后有印章名款。画幅中有清高宗弘历长题，拖尾有元末明初名僧宗泐、守仁、清濬等题跋，项元汴书小记一段。钤明深周、安国、项元汴，清梁清标、安岐诸家印记。从跋文可知，本幅原来一直为天童寺主持左庵禅师所有，后一度由沈周收藏，明后期入项元汴手，清初梁清标、安仪周先后递藏，入清宫后，贮御书房。民国间佚出，郑洞国购自长春，经原沈阳军区领导人周桓转交东北博物馆即今辽宁省博物馆。《清河书画舫》、《书画见闻表》、《墨缘汇观名画续录》、《石渠宝笈初编》著录。

当朱元璋建立大明王朝时，王蒙已近70岁了，已经是名气很大的画家，经常和明朝的达官贵人交往。王蒙出任泰安（今属山东）知州时，应邀到左丞相胡惟庸相府，欣赏所藏古今名画，没想到因此埋下祸根。胡惟庸，这位当时权倾朝野的左丞相，因是明太祖朱元璋安徽凤阳的同乡，也是朱元璋早年打天下的开国元勋，极受宠信。但后来由于胡惟庸权势太大，滥杀无辜、密谋造反被朱元璋抄家问斩、诛连九族。

而老画家王蒙，只因为当年曾经到过胡惟庸家中赏画，也被误认是胡的同党，被捕下狱。这时他已是80多岁的老人，受不了折磨，不久就惨死在狱中。当时，远在浙江的天童寺的僧人，听到王蒙被捕入狱的消息，就将此图卷最后部分的王蒙印章，裁割下来，使这卷画变成一幅无名画家的作品，以渡过这场灾祸。其中有心的寺僧，把裁割下来的那一段，秘密收藏，直到风波完全平息后，才又小心翼翼地把它补接回去，使它恢复了原来的面目。如今人们欣赏这幅名画时还可以清楚地看出当年裁割时的痕迹呢。

丹 山 瀛 海 图

▕ 纸本 设色 纵28.5厘米 横80厘米 上海博物馆藏

➣ 作 品 简 介

此图描绘东海蓬瀛诸岛壮阔奇伟的景色。水面上洲岛参差涌列，岛上岗峦层叠重深，长松挺立，树木稠密。岛有木桥通向对岸，山隈深处楼屋掩映。海水浩淼无际，点点舟樯扬帆风行。笔墨师承董源，缜密的披麻皴屈曲律动，峰顶密赞苔点。树木交织使用各种夹叶、勾叶、点叶法，极得荣茂之意。是王蒙笔意繁缛灵活的别体之作。

画幅中自题“丹山瀛海图。香光居士王叔明画”。下钤“黄鹤山樵”白文方印。卷后有元人金厓主人和陈方跋，并有明人项元汴题记。

夏 山 高 隐 图

▕ 绢本，设色，尺寸为纵149厘米，横63.5厘米

➣ 作 品 简 介

《夏山高隐图》画幅右上自识[夏山高隐。至正二十五年四月十七日，黄鹤山人王蒙为彦明征士画于吴门之寓舍]。按至正二十五年为公元一三六五年。《大观录》、《江村销夏录》、《书画鉴影》著录。材质为绢本，设色，尺寸为纵149厘米，横63.5厘米。

➣ 作 品 赏 析

《夏山高隐图》代表了王蒙画风成熟时期的典型风格，既模仿五代董源、巨然的山水画风格，又自出新意。王蒙的山水画是在吸收前代画家笔法的基础上，以自然为师，融汇贯通而成。他于早年就曾对前代名家作品进行临摹，故宫博物院收藏有他早年创作的一套册页，其中有董巨一派风格的作品，也有学习北宋李成、郭熙风格的作品，充分说明了王蒙的绘画风格是综合了多种艺术风格而形成的具有独创意义的山水画新风格。

《夏山高隐图》采用兼工带写的笔法，山峦用解索皴，浓墨点苔，秀润明净；树木钩染得当，叶用积墨法与勾叶法相结合画叶，刻划精细，墨气淳厚；构图繁密，层叠相加，但安排的有条不紊，进退揖让极有法度，望之郁然深秀。全幅气势恢宏，秀润可爱，画家通过对墨色的把握，对水份的控制，使画面层次分明，突出了南方山水所特有的明秀清润的韵致。缜密的构图，高远与深远相结合的画面布置，营造出一个清谧静寂、可居可游的氛围。

王蒙此图以深远和高远兼用的布局手法描绘了深山。远景为一群峰涌动的险峻高山，一条细瀑从前川直挂而下，融入山下轻雾之中，并沿着画面下半部低峰深壑向近处蜿蜒流淌。山溪在碎石间跌荡，似能听到悦耳的回响。两岸山石层叠，林木葱郁，屋宇掩映。近处林荫蔽日，凉气袭人，隐士、书童、仕女、樵夫在屋中、房前、溪边、道上品茗、谈天、汲水、行走，各行其是。整个画面景物繁密，造型谨严，境界深邃而又开阔，有炎夏清凉之意。画家以其最常用的解索皴画山石，笔法沉着稳健，墨色层次丰富，设色清淡，色墨互融，为其中年力作之一。

设色画重山叠翠，瀑布孤悬，林阴繁荟，流泉下注。山中梵宇茅舍错落，屋堂内有高士侍童。笔墨湿润，山峦披麻皴、解索皴并用，浓墨点苔，繁复厚重。树木用积墨法，局部以焦墨皴擦，苍郁烟润。构图虽繁密，但作者巧妙地运用了实中求虚，疏密对比之法，使画面雄奇苍浑，无迫塞之感。画风仿董巨而有所创新，为王蒙山水画之精品。

葛 稚 川 移 居 图

➣ 作 品 简 介

此图山峦起伏，层岩叠嶂，无论山石、树木、人物，王叔明皆画的一丝不苟，或可谓王叔明细笔山水，与王氏常用的“解索”、“牛毛”皴法有异。图中右上角有王蒙篆书题“葛稚川移居图”，行书款“予昔年与日章画此图，已数年矣。今重观之，始题其上，王叔明识”。图正中上方钤“怡亲王宝”大印，蛮横无理，有煞风景。

此图画葛洪携子侄徙家于罗浮山炼丹的故事。画卷取全景式构图，但又不像宋画那样突出一主峰，而是强调众多山形所造成的一种整体气势和气氛。除画面左角空出一小块水面外，其余各处都布满了山石树木，使景致显得格外丰茂华滋，是王蒙典型的重山叠嶂式。然而此图又与他大部分作品风貌相异，如树叶全用双钩填色，树干精勾细描，树形复杂多变，设色五彩斑斓，不同于他惯用的写意或兼工带写。

山石用小笔细写，并用墨、青、赭等色反复渲染，墨彩相彰，画断崖用斧劈、刮铁、折带诸皴法，与他常用的披麻皴与解索皴迥异。画中人物的描法简洁中见精工，造型头大身小，古拙可爱。全画中左下方溪水最亮，烘托了葛稚川的形象。画面山岩重重，树木茂密，加上回环的流泉，曲折的山径，造成一个幽深宁静、远离尘世的境地，反映了当时士人对于隐居的希求。

青 卞 隐 居 图

➣ 作 品 简 介

作品现收藏于上海博物馆，这幅画先以淡墨勾皴，而后施浓墨，先用湿笔而后用焦墨，层次分明。山石树木都有润湿之感。山头打点，变化尤多，有浑点、破竹点、胡椒点、破墨点，表现出山上树木茂密苍郁。全图不多渲染，其深远之处，有条不紊，充分呈现出空间的深度。

此图画作者家乡浙江的卞山。即赵孟頫诗云：“何当便理南归棹，呼洒登楼看卞山”之卞山。此山一名弁山，高出云霄，山石莹然如玉，下有玲珑山，石皆嵌空。上有三岩，即碧岩、秀岩、云岩。董其昌曾泊舟山下，叹曰王蒙“能为此山传神写照”。此图绘千岩万壑，峰峦曲折，山势峥嵘，气势雄伟秀拔，意境深邃，构图繁复。各种笔法和墨法互用，繁而不乱，又能展现出广阔空间，做到密而不塞，成功地表现了南方溪山林茂景深，滋润华秀的景色，是王蒙风格成熟的精心佳作，被董其昌称之为“天下第一”。

➣ 作 品 赏 析

王蒙一生画过许多隐居图，但内心对退隐和出仕始终十分矛盾。因此，他的画气息不如黄公望、吴镇、倪瓒的作品那么平静超脱，线条中往往透露出几许不安的情绪。王蒙的画早年受外祖父赵孟頫的影响，得“文人画”的精髓，又上溯到唐宋诸名家，得其法，后以董源、巨然为本归，化出自家体例。他的山水画以繁密见长，而且笔法变化多。在技法上，他变“马夏”斧劈皴整为碎，变披麻皴直笔为曲笔、精笔为细笔，变解索皴为牛毛皴，变浑圆之点为破笔碎点，变浓淡之点为焦墨渴点。总之，他的艺术风格是沉郁深秀，浑厚华滋。

此图描绘的是卞山景色。卞山，在作者家乡吴兴西北9 公里处，据记载，作者的外祖父赵孟和元初画家钱选都曾画过“卞山图”。王蒙《青卞隐居图》作于1366 年4 月，据画上收藏印推测，这幅画可能是作者赠给表弟赵麟的。图上有作者自题：“至正廿六年四月黄鹤山人王叔明画青卞隐居图。”诗塘有董其昌的题跋“天下第一王叔明”，画幅中还有清高宗弘历题诗，裱边有近人朱祖谋、罗振玉、金城、陈宝琛、张学良、冒广生、吴湖帆等人的题款。

《青卞隐居图》在狭长的画幅内，表现出了卞山从山麓至山顶的雄伟奇特的景象。画面上段，危峰耸立，雄奇秀拔，表现出可望不可攀的险峻之势。中段，山峦起伏变化，山势逶迤而上，山间林木茂密，山坳深处隐约可见有茅屋数间，屋内有一隐士正抱膝倚床而坐。画面下段，山麓处幽涧流水，树林中正有一人曳杖而行。全图结构繁复充实，然而通过溪流、水潭、奔泉、云霭等的布置，在稠密中透出灵动的气韵。

此画采用“深远”构图法，以流动的线条，跳跃的墨点，组成了一层层山冈，一组组树木，密密层层布满全图。山势虽然前后重叠，但气脉相互贯通，如一条游龙正盘旋而上。作者重视“气势”的表现，使整个画面有一种气脉的流动感，使人感觉繁密而不窘迫，既丰富又灵动。那扭曲的皱笔线条，跳跃的苔点，以及近树上焦墨枯笔粗率的皴擦，呈现出一种令人不安与烦燥的情绪，这也正是作者想通过此画要表达出来的思想。

此画境界深邃幽雅。笔墨技法融合了董源、巨然、郭熙和赵孟等前代大师的技法。笔法上以披麻皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴相参合用，表现出了物象的不同质感。先以淡墨勾皴，而后施浓墨，先用湿笔而后用焦墨，使得层次分明，增添了山石树木的润湿之感。山头打点，变化尤多，表现出山上树木的茂密苍郁。全图渲染不多，充分呈现出空间的深度。

《青卞隐居图》被董其昌认为是“天下第一”的山水画，历代许多画家也被这幅画的气势和笔墨所折服，从这幅画中所用笔墨尤能看出王蒙技法的丰富性。